Carmen Keisers Bildästhetik ist geprägt von einer rationalen Stringenz und Klarheit. In den Medien der Zeichnung, der Malerei und dem Objekt dekliniert sie die Regeln und Grenzen, die sie sich selbst und das jeweilige Medium ihr spezifisch geben, konsequent durch. Ob es ein einzelner kurzer Strich ist, der sich in seiner Permutation zu einem unbestimmt tief erscheinenden Feld verdichtet, graphisch klar begrenzte Farbfelder, die in ihrer Nachbarschaft rhythmisch pulsierende Resonanzräume eröffnen, oder ein präzise ins Blatt gesetzter Schnitt, der durch Biegung dem körperlosen Papierweiss seine Objekthaftigkeit zurückgibt, systematisch eignet sich Carmen Keiser ihre eigene Bildsprache an und entwickelt diese weiter. Meditation und Konzentration, rationale Übung und Verdichtung, Wiederholung und Veränderung sind für ihre Arbeitsweise charakteristisch. Eine graphisch-rationale Poesie ist das Resultat des Prozesses. Im Fluss der sich wiederholenden Form ergibt sich die Veränderung von selbst, sagt die Künstlerin.

Lorenz Wiederkehr, Kunsthistoriker und Kurator